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Charles Weidman, pionero de la danza moderna.

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  Nota: Minia Taura. Charles Weidman nació en Lincoln, Nebraska el 22 de Julio del año 1901. Al igual que otros bailarines, este es considerado pionero de la danza moderna en Estados Unidos; fue reconocido bailarín y coreógrafo que destacó aproximadamente en el año 1920, se menciona que destacó cuando colaboro con Doris Humphrey . Weidman estaba clavado con la arquitectura griega y egipcia, hasta que vio a la brillante bailarina Ruth St. Denis en una presentación; al quedar encantado con ella, decidió convertirse en un gran bailarín. Inició en la danza con Eleanor Frampton y en 1920 se fue a Los Angeles para bailar en la Escuela Denishawn , donde lo guiaba la maravillosa Doris Humphrey. Tiempo después de resaltar en la compañía Denishawn, al querer más libertad con sus movimientos tan peculiares y buscando crear un nuevo estilo; fundó la compañía Humphrey-Weidman con la talentosa Doris Humphrey en 1927. Weidman menciona:  “fue un tiempo positivo, uno que decía sí a los valores humanos

La Bayadera

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Ballet Bolsói. El ballet “La Bayadera” fue estrenado en el maravilloso Teatro Bolshói Kámenny ubicado en San Petersburgo en el año 1877, exactamente el 23 de enero. Es representado hasta el día de hoy por varias compañías del mundo, esto debido a que lo siguen incluyendo en su repertorio.   Se preguntarán: ¿qué es bayadera? La página de danza ballet nos menciona: “La palabra “bayadera” hace referencia a las mujeres consagradas a la danza por la religión, las “devadasi” en la India, donde llegaron los navegantes portugueses (s. XV-XVI) y las llamaron “bailadeiras”, de donde ha derivado a “bayaderas”. Este bello ballet trata de la historia de Nikiya, una joven bayadera de la India enamorada del príncipe Solor, el cual lamentablemente debe casarse con la hija del gobernante, Gamzatti. Gamzatti ordena la muerte de Nikiya, esta debe morir a través de la mordedura de un áspid.   Nota: The happening. El libreto de este ballet fue escrito por Serguéi Judekov y Marius Petipa , debo mencionar

Un estilo diferente, hip hop.

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Nota: pinterest.  Buenas buenas mis bailarines, hoy les traigo mi estilo de baile favorito y no es nada más ni nada menos que el hip hop. Es un baile de tipo urbano que nació allá por el año de 1970, así es, no tiene mucho tiempo que se comenzó a representar esta danza. El hip hop es armado con movimientos de otros estilos, entre los principales se encuentra el breaking ; locking y popping . También intervienen algunos pasos de jazz ; ritmos afro y danza contemporánea , como pueden ver intervienen varios tipos de danza diferentes. Aunque suena difícil, una vez “agarrándole la onda”, es un baile que puedes disfrutar tanto al hacerlo como observándolo.   A diferencia de otros bailes, en este podemos notar que los movimientos son extremadamente intensos y expresivos; debes saber exactamente en qué momento cortar los pasos, sobre todo cuando la coreografía es con una cuenta diferente a la de el ritmo de la música. En lo personal es por eso que me gusta el hip hop, porque es intenso y no ti

La bailarina Doris Humphrey.

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Nota: Selena Rizova. Doris Batcheller Humphrey, mejor conocida como la bailarina Doris Humphrey; nació el 17 de octubre de 1895 en Oak Park . Su especialidad era la danza contemporánea y vaya que destacaba con sus maravillosas habilidades en esta, tenia un gran potencial y es considerada en su totalidad una leyenda.   Ruth St. Denis y Ted Swan, personalidades grandiosas de la danza, fueron sus maestros; la formaron y bailó junto a ellos en la compañía que dirigían en ese entonces. Desde que llegó a esta compañía se fijaron en ella, pues tenía unas destacables aptitudes para la danza y así descubrieron rápidamente a esta excepcional bailarina.   Fue una coreógrafa y bailarina de la danza moderna estadounidense; represento obras como Water Study, The Shakers y New Dance. A pesar de destacar, durante toda su carrera prefirió quedarse en las sombras, pues se inclinaba más a el arte de coreografiar y buscaba la forma de cómo lograr un gran trabajo en ello.     La pionera de la danza modern

La consagración de la primavera, ballet.

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Nota: El País Cali.  La consagración de la primavera es un ballet de París escrito en 1913. Fue llevada a escena en 1913 en el teatro de los campos elíseos de parís, esta obra se considera un cambio muy extremo para la historia de la música y danza. Este ballet trata del sacrificio de una joven virgen, la cual es elegida para celebrar la llegada de la primavera y es obligada a bailar hasta la muerte ante toda la tribu. Al principio no le gustó al público para nada, se dice que antes de terminar la obra las personas ya la estaban abucheando, que loco ¿verdad? La coreografía fue montada por Vaslav Nijinsky ; de la escenografía y vestuario se encargó Nicholas Roerich; con música del maravilloso Ígor Stravinski para la temporada de la compañía Ballets Rusos de Serguéi Diáguilev. Danza Ballet nos menciona: “Stravinsky, en su afán de remitirse y describir un ancestral rito pagano, creó con ello un lenguaje musical de un carácter y originalidad única, que sorprendía a todos, a toda una gene

De lo más sensual.

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  La bachata nació en la República Dominicana, sus inicios son en el siglo XX; al igual que el merengue , la bachata era reprimida y considerada un ritmo de clase baja, hasta finales de los años 80 fue que se comenzó a hacer completamente viral para terminar contagiando a todos a su alrededor. Al día de hoy es un símbolo nacional dominicano y es practicado en todo el mundo.  Es un baile de pareja, pero claro que se puede bailar solo. Podemos notar que al bailar puede parecerse a la salsa , pero la diferencia es que puedes ser más libre con la bachata y tiene muchas figuras cerradas; las canciones están compuestas por 4 pulsos que te pueden ayudar, si los identificas bien, a seguir el ritmo de una manera menos complicada.  Nota: Crello.  Dancemotion nos comparte 3 pasos básicos para bailar bachata:  “ El básico de bachata El ritmo bachatero se compone de cuatro pulsaciones: 1, 2, 3, 4. Para el básico, los pies se moverían de la siguiente forma: - Si eres mujer, da un paso lateral con

Vaslav Nijinsky.

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  Nota: oxígeno digital.   Vátslav Fomich Nizhinski nació el 28 de diciembre de 1889 en Kiev, Ucrania. Un bailarín ruso que fue considerado revolucionario en el mundo de la danza y algunos mencionan: el mejor bailarín del siglo XX. Su padre también fue bailarín, así que no se podía quedar atrás y perteneció a la cuarta generación de una familia de bailarines polacos.   Vaslav desde la niñez comenzó a bailar, junto con sus hermanos Stanislav y Bronislava en la compañía que pertenecía a su familia. Tiempo después su madre se llevo a los tres hermanos a la Escuela Imperial de San Petersburgo para el bienestar de ellos, así que comenzaron a estudiar bajo el mando de Nicolai Legat.   El pequeño Vaslav era considerado un niño superdotado para la danza y tuvo resultados maravillosos. El 14 de Julio de 1907 debutó en el Teatro Mariinsky con la presentación “La Source”, las personas enloquecieron al finalizar su acto y los críticos aplaudieron hasta mas no poder. El futuro de este bailarín era

Billy Elliot, el niño que amaba el ballet.

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Nota: PNGitem.  Billy Elliot es una película británica del 2000; del género drama, trata de la necesidad de ser como realmente se quiere ser, mete temas de autoestima y cómo afrontar las dificultades que pone la vida para salir adelante de cada una de ellas. Habla sobre todo de la resistencia social y autoafirmación personal.   Esta película es dirigida por Stephen Daldry y escrita por Lee Hall , en la cual actúan Jamie Bell como personaje principal; Julie Walters como la instructora de ballet, Gary Lewis como padre del protagonista y Jamie Daven la hace del hermano mayor.  Cabe resaltar que también hay una obra de teatro sobre esta película.  Cuando Lee Hall redactó el guion de Billy Elliot, acudió a Daldry para que fuera producida, a pesar de que Daldry no le tenía mucha fe al principio. Años después el director mencionó: “Me gustó la honestidad emocional de Billy Elliot. Además, Lee escribe niños brillantes. Hay una serie de temas en él que disfruté bastante: el dolor; encontrar

Bailemos un merengue.

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  Nota: Steemit.  Es un baile nacional de Republica Dominicana, surgió en el siglo XIX; aunque realmente no se sabe con certeza su origen hay quienes comentan que su origen es posiblemente de Puerto Rico, Cuba, Haiti o Republica Dominicana. Se dice que su primera representación fue cerca de Haiti así que por esta razón dicen que realmente viene de allá.  Las personas de rango alto rechazaban el merengue después de que Juan Francisco  García , en 1918, hizo el intento de ampliar su popularidad publicando el primer arreglo de merengue, el problema para estas personas era que lo veían como un baile más para las clases bajas debido a que era practicado por las personas del campo y regiones rurales. En 1932 el presidente  Rafael Leonidas Trujillo logró que el merengue se popularizara ante todas las clases y así pudo convertirlo en el baile nacional de la Republica Dominicana.   El merengue consta de movimientos básicos que cualquiera de ustedes, con un poco de práctica, podrían ejecutar: u

La expresionista Mary Wigman.

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  Danza expresionista Karoline Sophie Marie Wiegmann nació en Hannover, Alemania el 13 de noviembre del año 1886; mejor conocida como Mary Wigman. Es considerada pionera y la mayor exponente de la danza expresionista alemana, para la asombrosa bailarina esta cuenta con cuatro aspectos básicos: expresionismo, espacio, danza sin música y el principio de tensión-rejalación . Desarrolló de una forma inigualable la “danza expresionista”, pues le dio un nuevo sentido a la danza con sus impresionantes técnicas de movimiento desestructuradas. Para Wigman tenía cierta importancia la improvisación , el cual es un elemento importante que todo tipo de danza debe poseer; pero esta bailarina pudo lograr resaltar en la técnica de improvisación.   Herder nos comparte: “Para ella, la danza era una expresión del interior del individuo, haciendo especial hincapié en la expresividad frente a la forma”. La expresión es lo que le da vida, fuerza y sentido a la danza. Mary Wigman utilizó este arte tan mag

La muchacha con ojos de esmalte.

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  Nota: Eter. Coppélia es una de las mas famosas obras en ballet, se estrenó el 25 de mayo en 1870 al igual que muchas otras obras en la bella Ópera de París. Tuvo algunos problemas e interrupciones en sus primeras presentaciones debido a que durante esa época se estaba pasando por la Guerra franco-prusiana y esto provocó que el público no pudiera disfrutarla en su totalidad. Esta pieza es sentimental y en algunos momentos cómica, el libreto de dos actos y tres escenas elaborado por Charles Nuitter, está basado en la historia “Der Sandmann” de Ernrst Theodor Amadeus Hoffman la cual fue escrita en el año 1815. Valenciaendanza nos resume: “Coppélia trata la historia del doctor Coppelius enamorado de una muñeca de tamaño real. Posteriormente, la trama se complica con el enredo amoroso de Swanilda, quien se hace pasar por la muñeca, para conquistar a su amado Franz”. El encargado de la música fue Léo Delibes ; la coreografía original la monto Arthur Saint- León, cabe mencionar que Arthur

Ven y conoce la danza Jazz.

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  Nota: Teatro Victoria. Existen diferentes tipos de jazz, pero el día de hoy solo les hablaré sobre el jazz tradicional. La maravillosa danza jazz tiene origen en Estados Unidos durante el siglo XX, surge de las danzas negras del siglo XIX y posteriormente fue adaptada por la raza blanca, aunque a mi parecer las personas de color son los que mejor expresan este tipo de baile.   Tiene técnicas combinadas de ballet clásico y danza contemporánea con un toque especial de demasiada expresión corporal . A pesar de contar con elementos de otras danzas tiene su propio trabajo técnico: por ejemplo; la movilidad del torso; las contracciones abdominales y la manera tan peculiar de entrar y salir del suelo con tanta facilidad y fluidez.   Sirve demasiado para expresar tus sentimientos, debes tener muy claro que es esencial el sentir la música. Los pasos de danza para esta adoptaron el nombre de “jazz” basándose en la música jazz ; algunos elementos del jazz son el estilo individual y la improvis

El legendario bailarín Rudolf Nuréyev.

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  Nota: La Música al compás de los recuerdos. Rudolf Xämät uli Nuriev nació el 17 de marzo en 1938 en Levallois Perret , Unión Sovietica..   Era mejor conocido como Rudolf Nuréyev, desde niño se adentro en el mundo de la danza pues bailaba folckore bashkiria, era un personaje tan espectacular que se le consideraba un bailarín precozmente destacado. En 1955 comenzó sus estudios en la Academia Vagánova de Ballet . A sus cortos 17 años logró convertirse en el primer bailarín del Kirov Leningrado. Tenía tanta precisión en sus piezas y lograba transmitir tanto con cada uno de los movimientos ejecutados y fue prontamente reconocido como el bailarín con más talento que la escuela hubiera visto en muchos años. El comité para la Seguridad del Estado ruso prohibía a la compañía de ballet mantener una relación o entablar conversaciones con ciudadanos de Occidente, pero la necedad de Nuréyev le causaba problemas, tuvo prohibido viajar otra vez al extranjero después de presentarse en Viena durante